En ment, un cuiner, un de professional, que posa a disposició de tothom una recepta. Hi marca els ingredients, les proporcions i la manera de cuinar. Malgrat tota precisió que inclogui, la recepta en mans de cada persona es posarà sempre a la pràctica amb petites diferències pel temps de cocció, la qualitat dels productes, el xic de sal. Fins i tot la manera de remenar amb la cullera altera el resultat. Molt difícilment sortirà un plat igual a un altre, ni en presentació, ni en sabor. I probablement una mateixa persona tampoc aconseguirà mimetitzar en futures ocasions el plat elaborat en aquesta ocasió, per bé o per malament.
Les obres d’art generatiu que s’exposen en la tercera edició del festival Responsive dreams -aquest cap de setmana a Roca Umbert, Fàbrica de les Arts, a Granollers- compleixen amb aquesta metàfora, només que el cuiner cal substituir-lo per un artista digital, i les persones que posen en pràctica la recepta, per mitjans informàtics. Com el cuiner, l’artista introdueix en un programari instruccions i un conjunt de regles detallades (algorismes) a la computadora, i és aquesta la que executa sense que el creador i ideòleg sàpiga amb exactitud què s’hi plasmarà. En certa manera hi ha un atzar, però administrat per l’artista, i el resultat són peces animades, infinites –en tant que la computadora no s’atura mai- i úniques, perquè el que es visiona com a conseqüència els algoritmes en un moment donat no es tornarà a repetir mai més.
“Es pot veure com una fusió de la creativitat humana i el poder computacional de les màquines”, asseguren els organitzadors. Són artefactes tecnològics que s’acoblen, es creen i s’ideen per l’artista amb la col•laboració de les màquines, que ho executa.
Hi participen artistes com Aleksandra Jovanić, Amy Goodchild, Bustavo, Frederik Vanhoutte, Hal09999, Julian Hespenheide, Manuel Lariño, Paolo Curtoni
L’amalgama final de colors, línies, formes o figures geomètriques que s’ofereix al públic es presenta digitalment, en alguna de les més de trenta pantalles que hi ha al recinte..
Hi participen artistes amb cert renom en el moment de l’art generatiu: Aleksandra Jovanić, Amy Goodchild, Bustavo, Frederik Vanhoutte, Hal09999, Julian Hespenheide, Manuel Lariño, Paolo Curtoni. Però, entre d’altres, també s’hi poden contemplar algunes en format estrictament físic, instal•lacions pròpiament dites, sense pantalla pel mig. Aquestes són creades per Mónica Rikić amb Psychoflage, Niklas Roy i el seu artefacte Generative Art 1€, Rotor Studio amb Artificial i Santiago amb Self().
'Vivoteca', de Bustavo.
La programació del Responsive és gairebé un non-stop diari. Dotze hores ininterrompudes i gratuïtes d’oferta, entre xerrades, sessions de dj, destacant també els live coding: programació i execució en directe d’un codi introduït a través d’un programari amb el resultat artístic plasmat in situ. En el cas d’aquesta exposició, aquests codis estaran introduïts per uns desenvolupadors que cristal•litzaran en peces musicals i visuals, mentre el públic podrà veure en directe a través d’unes pantalles les instruccions que introdueixen els desenvolupadors o live coders.
És la tercera edició del Responsive dreams. El 2023 es va establir a la Nau Bostik, a Barcelona. L’any passat va aterrar a Granollers en un espai més reduït a l’actual. L’exposició és a carrec de l’associació sense ànim de lucre Museu d'Art Generatiu i té l’habilitat de donar pinzellades del procés de creació d’art generatiu –per a qui vulgui aprofundir, al web responsivedreams.com les explicacions són extensíssimes-, però també permet al visitant allunyar-se voluntàriament d’aquest interès per limitar-se a experimentar plaer estètic –visual i a voltes sonor- amb les obres que s’hi presenten.
