Anitta, cantante, sobre vestir Stella McCartney 20 años después: “Me sentí increíble en rojo, ha sido un honor mostrar un adelanto de la colección con H&M”
Presentación especial
La intérprete brasileña, que acudió a Londres para los Fashion Awards, se enfundó un diseño adelantado de la nueva colaboración entre la firma sueca y la creadora británica, presentada entre estrellas y con un marcado discurso sobre la sostenibilidad
La cantante Anitta en los Fashion Awards.
Anitta, la estrella brasileña autora de éxitos globales como Envolver, se convirtió esta semana en uno de los grandes reclamos de la alfombra roja londinense. Acudió a los Fashion Awards con una pieza adelantada de la próxima colaboración entre la diseñadora británica Stella McCartney y la firma de moda sueca H&M. Una aparición que captó la atención de fotógrafos y asistentes por la potencia del color y por la conexión simbólica con una asociación que se remonta dos décadas. La cantante, que mantiene una fuerte presencia internacional desde sus primeros sencillos, fue una de las voces que puso palabras a la cita.
El vestido largo, rojo y de silueta arquitectónica que lució, formaba parte de una pequeña selección de piezas mostradas antes del lanzamiento oficial previsto para la primavera de 2026. La artista describió su experiencia sin rodeos: “Ha sido un honor lucir este increíble look y mostrar a la gente un adelanto de la colección Stella McCartney H&M. Me sentí increíble en rojo. Es sin duda una combinación perfecta entre dos marcas que adoro”. Inexorable es que su presencia reforzó la apuesta del evento por una mezcla de moda, música y discurso sobre responsabilidad en la industria. Un enfoque que marcará la hoja de ruta de la colección.
“Una auténtica pionera”
Una presentación entre modelos, actrices y mensajes de archivo
La velada reunió a nombres habituales de los grandes desfiles. Amelia Gray apostó por un minivestido beige de encaje brillante con efecto cristal y Emily Ratajkowski optó por un diseño negro con capa drapeada sobre los hombros. La neerlandesa Yasmin Wijnaldum completó el cartel de invitadas que lucieron piezas del proyecto conjunto. En este contexto, la presencia de la cantante brasileña sirvió como enlace entre la cultura pop y la narrativa que las dos marcas han construido en torno a la sostenibilidad, un aspecto que estructura buena parte del discurso de la nueva edición.
Amelia Gray, Anitta, Emily Ratajkowski y Yasmin Wijnaldum lucieron algunos looks de la próxima colección Stella McCartney H&M en los Fashion Awards.
Veinte años después de la primera colaboración con H&M, lanzada en 2005 como una de las primeras apuestas del gigante textil por unir fuerzas con diseñadores reconocidos, la nueva entrega recupera códigos de archivo de la creadora británica. La propia Stella subrayó el significado de mirar atrás: “Volver a trabajar con piezas de mi archivo me da muchísima energía y alegría”. Señaló también el recorrido en prácticas más responsables y en procesos libres de crueldad animal, al tiempo que reconoció la necesidad de seguir avanzando: “El verdadero cambio solo se produce cuando impulsamos tanto desde fuera como desde dentro”.
Ann-Sofie Johansson, directora creativa de la marca sueca, reforzó esta idea al destacar la influencia de la diseñadora en la moda contemporánea: “Stella es una auténtica pionera. Desde sus inicios, revolucionó la moda con diseños que proponían una feminidad rompedora”. Según explicó, el proyecto rinde homenaje a ese legado mediante una colección repleta de piezas esenciales. Colaboración ambiciosa con un plan que va más allá del producto final para situar la conversación sobre sostenibilidad en el centro del proceso.
Stella McCartney vuelve a colaborar con la firma sueca 20 años después.
Un espacio para el debate
La industria se abre a nuevas conversaciones y un comité especializado
La alianza incorpora un comité formado por voces de diferentes ámbitos de la moda. Su función será aportar perspectivas diversas, canalizar ideas y fomentar un diálogo continuo sobre el futuro del sector. El objetivo del grupo, según explicaron las marcas, pasa por encontrar vías que permitan influir en la industria desde la práctica cotidiana y desde la reflexión crítica. La estructura del comité busca promover la transparencia, el intercambio y el análisis sobre cuestiones clave como el bienestar animal y las alternativas a los textiles convencionales.
La colección, que llegará a tiendas y a la plataforma online en la primavera de 2026, se construye con materiales certificados y, en su mayoría, reciclados. Incluirá siluetas, códigos estéticos y elementos reconocibles del universo de la diseñadora británica, reinterpretados a través de una mirada que mezcla archivo y nuevos enfoques. Así, la presentación londinense mostró un primer adelanto de ese camino, con figuras del entretenimiento que sirvieron de escaparate para una propuesta que aspira a dejar una huella duradera.