David Alandí (Barcelona, 1982) fue obsequiado con su primera cámara digital justo antes de alcanzar la veintena. Corrían los primeros años del nuevo siglo y la crisis analógica comenzaba a gestarse. Pero tuvo que llenar y liberar varias tarjetas SD antes de lanzarse a fusionar la fotografía con sus personajes televisivos y cinematográficos favoritos, que se acumulaban en sus estanterías en forma de diferentes figuras.
“Empecé fotografiando a Domo-kun, la popular mascota de la televisión japonesa, y algunos LEGO de Star Wars . Luego vinieron el resto”, explica este diseñador, que creció con películas y series como Jurassic Park , Alien, Las Tortugas Ninja o Dragon Ball, y que acaba de presentar su primera exposición fotográfica en solitario en la House of Photography de Fujifilm en Barcelona.
Aquella nueva afición coincidió con la mejora de las cámaras de los teléfonos móviles y el auge de Instagram, donde fue compartiendo sus trabajos a través de la cuenta @toytsh. “La red social vivía un buen momento y mis publicaciones, pese a que entonces no tenían una gran calidad, conseguían mucho alcance, acumulando cientos de likes y comentarios”, rememora.
Las fotografías de Alandí combinan edición con efectos especiales caseros similares a los de las películas de los 80
Con la pandemia, cambió el ritmo. Se pasó a la cámara analógica y se centró en conectar con otros integrantes de la comunidad Toy Photography (fotografía de juguetes, en inglés), que le enseñaron técnicas de fotografía y de edición más avanzadas. Y así se fue profesionalizando, capturando escenarios cada vez más complejos y creativos, desde Godzilla emergiendo de la barcelonesa playa de la Mar Bella, a Baby Yoda y Groot retratados bajo una lluvia de tequeños, trabajos que recoge la muestra Toy Photography y que se podrán ver hasta el 16 de enero.
'30 aniversari'
“La imagen de Gozilla nace de la unión de dos fotografías, la de la figura y la de la playa, que hice el mismo día, por eso coinciden en luces y colores. Nada de IA”, revela. La mayoría de sus creaciones requieren planificación previa y, a veces, equipos más especializados, como cuando los disparos se producen bajo el agua. Para la que protagonizan Batman y Robin y que simula el cartel de Tiburón se sirvió de una GoPro con una cúpula para grabar por encima y debajo del agua. Warner le premió por su trabajo hace un par de años. “En la de Donkey Kong usé un aparato para desatascar cañerías, que genera una pequeña explosión y levanta grava alrededor de la figura”.
'Sigues delicat, Goku!'
Actualmente, Alandí inmortaliza los universos que imagina con una Fujifilm. Por ello, propuso a esta casa mostrar sus fotografías en la galería que escondía en su Wonder Photo Shop, en Gran de Gràcia. “Me dijeron que justo iban a reformar el espacio y que ya me contactarían al terminar con las obras”, cuenta. Y cumplieron su promesa. Toy Photography es la segunda muestra que acoge este nuevo espacio renombrado como Fujifilm House of Photography que se estrenó con una exposición centrada en la obra de los fotógrafos barceloneses Pilar Aymerich y Toni Amengual.
‘Toy Photography’ reúne más de 45 imágenes en las que la cultura catalana también tiene cabida
La de Alandí reúne más de 45 imágenes donde la cultura popular catalana también tiene cabida. Así, es posible encontrarse con un Groot caganer vestido con boina rojao algunos personajes de Dragon Ball reunidos alrededor de un tió. El motivo, además de aportar un toque navideño a la muestra, es que “incorporar algunas de estas tradiciones ayuda a que seguidores de la Toy Photography de otras partes del mundo también las conozcan”.