Mikel Erentxun percibe mayor vanguardia en los tiempos pasados que en los venideros.
Gira 40 años
El intérprete de San Sebastián finaliza en el Palau de la Música el primer tramo de su gira con las composiciones de Duncan Dhu.
Mikel Erentxun captado en Barcelona, donde brindará una presentación el próximo 15 de enero en el Palau de la Música.
El cuadragésimo aniversario de Duncan Dhu estaba destinado a ser un simple detalle, una breve mención de escasas actuaciones en la trayectoria de Mikel Erentxun, quien no consiguió sumar a Diego Vasallo a la iniciativa pese a tener su aprobación. No obstante, durante este auge de los ‘revivals’, el músico ha acertado plenamente, tal como prueban las numerosas peticiones de certámenes y promotores para completar cincuenta fechas que marcarán un hito este jueves en el Palau de la Música bajo el marco del Guitar BCN. Posteriormente le esperan tres meses recorriendo América, diversos festivales y una clausura en el Movistar Arena, un recinto en el que Erentxun jamás ha actuado, algo que le genera cierta inquietud, según admite vía telefónica desde Donostia, ciudad a la que regresa para reposar entre cada presentación. “Cuando estoy fuera de casa tres o cuatro días necesito volver para descansar, eso antes no me pasaba” admite el vocalista y autor.
Debía hacer 12 conciertos pero ya lleva más de 50
Esta gira conmemorativa se ha convertido en un fenómeno imparable, y me he dejado arrastrar por la corriente al considerarla mi última gran serie de conciertos. No creía que a estas alturas de mi trayectoria volvería a gozar de tal repercusión, algo que estoy saboreando plenamente; no obstante, cuando esto concluya retomaré mi próximo álbum, una propuesta de Mikel Erentxun, y actuaré en la Bikini en lugar de en el Palau, pues soy consciente de que esto no se repetirá. Ya tengo una edad y cada etapa tiene su momento; no deseo verme a los 80 años interpretando Cien gaviotas.
Para usted debe de ser una segunda juventud
Especialmente por recuperar una selección musical que permanecía bastante arrinconada, ya que más allá de los tres o cuatro temas emblemáticos que han estado conmigo todo este tiempo, como Cien gaviotas, En algún lugar o Ojos Negros, hemos interpretado ya más de treinta piezas de Duncan Dhu que creía que jamás volvería a ejecutar, incluso algunas que nunca sonaron mientras la banda existía. Me doy el gusto de combinar los hits con las obras menos difundidas y eso es gratificante, si bien no se trata de actuaciones sencillas ni de un simple karaoke. Ofrecemos temas que el público ignora salvo los seguidores más fieles; el espectador promedio solo identifica la mitad de la lista, así que se siente algo similar a una formación reciente estrenando un álbum inédito. Claramente existe un componente nostálgico al ser un recital de aniversario y festejo, pero no representa la habitual gira de éxitos recopilados.
Tampoco es una gira de Duncan Dhu
Se trata de un tour de Mikel Erentxun interpretando solo temas de Duncan Dhu, me acompaña mi grupo y hemos adaptado las piezas a mi estilo personal. Existen personas que lo aprecian y otras que reaccionan de forma negativa, me han llegado críticas, pero así son las cosas, ya que sin la presencia de Diego esto no representa a Duncan Dhu. Ciertas composiciones se escuchan de manera muy similar a como lo haría Duncan Dhu, como sucede con Cien gaviotas, debido a que no requieren modificación alguna. No obstante, hemos transformado otras considerablemente, lo cual considero una propuesta bastante más sincera. Los instrumentistas me han acompañado durante tres giras, incluso algunos por más tiempo, existe una gran compenetración y diversos arreglos evocan el trabajo que he desarrollado como Mikel Erentxun recientemente.
En Septiembre, su álbum previo, tenía muy presentes a los Beatles, a toda aquella etapa de los años 60.
Esa es la intención, se trata de un recital sumamente tradicional, observo más el pasado que el futuro, aunque tal vez hoy resulte más vanguardista mirar hacia atrás que hacia adelante, ya que el panorama actual es espantoso. Aquí no hay rastro de antigüedad rancia, considero que estamos realizando algo muy contemporáneo, lo cual es complejo cuando los temas poseen 40 años.
Con algunas de estas canciones clásicas estaba un poco peleado
Considero que quienes formamos parte de bandas famosas y posteriormente emprendimos trayectorias individuales, como Iván Ferreiro, Bunbury o Coque Malla, compartimos experiencias idénticas. He conversado frecuentemente sobre esto con Iván; existe una etapa vital donde detestas y rechazas tus antecedentes, de hecho, realicé diversos tours sin incluir ningún tema de Duncan Dhu. No obstante, llega un punto en el que haces las paces con ello, y actualmente me siento sumamente satisfecho con mi catálogo, interpretando esas piezas sin rastro de pudor, sino con plena satisfacción. Bunbury me comentaba que son escasos los artistas capaces de alardear de poseer una decena de composiciones que se han vuelto emblemas para toda una generación. Resulta fascinante, pues aunque sinceramente pienso que mi escritura actual es superior, aquellos temas son ya insuperables; poseen un elemento etéreo que los eleva a himnos y es imposible competir con eso, así que solo resta gozarlo.
¿Su estado de forma ha tenido que ver a la hora de lanzarse a esta gira?
Me encuentro al límite, pues esta es la gira inicial donde regreso a mi hogar fatigado. Previamente, en especial los desplazamientos, los manejaba con gran facilidad y tocar en vivo siempre ha resultado el componente más gratificante de mi profesión. Sigue siéndolo, no obstante, actualmente ya empiezo a sentir el agotamiento.
¿Cómo nació la idea de la gira?
De la forma más casual, durante un almuerzo o cena surgió que ya han pasado 40 años desde el álbum debut de Duncan, y pensamos en organizar algún evento. Mi reacción inicial fue decírselo a Diego, aunque él decidió no sumarse al proyecto, así que opté por realizar varias actuaciones para conmemorar esta fecha señalada ya que dudo que lleguemos a festejar los 50 años. Al momento de comunicar la noticia, se activaron las reservas y diversos festivales comenzaron a contactarnos; pese a que no suelo frecuentar ese tipo de eventos, durante el último año realicé más de 20.
Y mientras tanto está preparando disco
Contaba con temas para haber editado un álbum el ciclo pasado pero no ocurrió, y en este momento poseo numerosas piezas que registraré al volver de América, con la intención de lanzarlas ya para finales de este periodo.
¿Cuál es la línea de este nuevo trabajo?
Tengo ganas de realizar algo sumamente simple, con menos producción, de forma similar al álbum debut de Duncan Dhu: usando escobillas, guitarra acústica y contrabajo, con un sonido muy despojado y directo, y es en lo que me ocupo actualmente. Me encantaría emplear nuevamente el contrabajo, ya que se trata de algo que no realizo desde el Por tierras escocesas hace ya 42 años. No obstante, aún es algo prematuro debido a que carezco de letras, pues la escritura me resulta muy complicada. Si lo registrara mañana, resultaría un álbum muy al estilo del Astral Weeks de Van Morrison, algo disperso, con un acompañamiento musical elemental y escasos arreglos, capturado en vivo.
¿Qué le aportan ahora las canciones de Duncan Dhu?
Diego permanece muy constante en las presentaciones, lo recuerdo frecuentemente debido a que gran parte del programa es de su autoría, y bastantes temas me evocan tiempos pasados. Incluyo mucho material de Autobiografía, lo valoro como una obra trascendental que me despierta memorias de su creación y grabación, además de esa gira increíble de 100 fechas. Lo paso de maravilla porque, aparte de sanar mi relación con el ayer, he notado que la calidad era superior a lo que creía, sobre todo por lo jóvenes que éramos al producir esos álbumes y nuestra forma de progresar.
Autobiografía fue un disco muy importante
Considero que se trata de su obra cumbre, y posiblemente aquello supuso el desenlace de Duncan Dhu, alcanzar la cima de forma tan prematura complica el panorama pues sientes que el progreso se detiene. Desde Autobiografía comenzamos a experimentar con distintos estilos y ninguna propuesta posterior lograba aventajar a la previa. Al oírlo actualmente me resulta asombroso que con nuestra juventud lográramos tal hazaña, viajando a Londres con escasa trayectoria para colaborar con figuras de gran relevancia. Por aquel entonces no percibíamos la magnitud de estar registrando el álbum junto a los Attraction de Elvis Costello, contando con Nick Lowe en las voces y guitarras, músicos de una categoría inmensa, lo veíamos como algo cotidiano a los 23 años, pero hoy comprendo lo extraordinario que resultó aquello.