Una visionaria redefiniendo el lujo contemporáneo. Con una trayectoria impecable que abarca belleza, relojería y joyería, Laura Burdese asume el rol de directora general adjunta de Bulgari con la misión de consolidar y elevar la identidad de la marca en todas sus categorías. Un fichaje que coincide con el lanzamiento de Serpenti Infinito, la última metamorfosis del icono más emblemático de la casa romana. Con una visión de negocio que equilibra tradición y modernidad, Burdese está dando forma a un nuevo capítulo para Bulgari, en el que la excelencia artesanal, la sostenibilidad y la conexión emocional con el cliente definen el futuro de la marca.
Viene del sector belleza, de Acqua di Parma. ¿El modo de trabajar es similar?
Habiendo pasado la mitad de mi carrera en belleza de lujo y la otra mitad en relojería y joyería, veo muchas similitudes. Ambas industrias se enfocan en ofrecer una experiencia refinada y elevada a los clientes. Ya sea para una fragancia exclusiva o un reloj de alta gama, no se trata solo del producto, sino de la experiencia, los valores y la emoción que una marca puede transmitir a sus clientes.
“La serpiente representa la unidad entre culturas y se ha convertido en un poderoso emblema", Laura Burdese
¿Esto es lo que buscaban con el nuevo concepto Serpenti Infinito?
En el 2023 lanzamos la Serpenti Factory para celebrar el 75.º aniversario de nuestro icono. Fue una iniciativa artística que exploró la serpiente como una fuente inagotable de creatividad, inspirándose en los símbolos y archivos de la marca. Esto nos llevó a trabajar el concepto de infinito vinculado al símbolo, lo que allanó el camino para Serpenti Infinito, la última metamorfosis de nuestro ícono.
Esta evolución cobró vida a través de una nueva campaña publicitaria, la introducción de nuevas piezas que enriquecen la colección Serpenti y la inauguración de la exposición Serpenti Infinito en Shanghai el 8 de enero, una fecha emblemática, ya que el ocho representa el símbolo del infinito.
Además coincide con el nuevo año chino, que es el de la serpiente.
Esta es sin duda una ocasión trascendental para que la marca continúe participando en el diálogo intercultural en constante evolución entre Oriente y Occidente, pasado y presente, arte y joyería, historia e innovación. Por ello, especialmente este año, celebramos no solo el diseño icónico de Serpenti, sino también su significado cultural. La serpiente representa la unidad entre culturas y, con sus infinitas metamorfosis que trascienden el tiempo y el espacio, se ha convertido en un poderoso emblema de conexión.
Las joyas Serpenti desprenden un poder magnético natural gracias a su radiante glamur y auténtico estilo propio
Si tuviera que elegir una sola pieza de Bulgari, ¿cuál sería?
Antes de entrar en la compañía ya tenía un brazalete Viper, de la colección Serpenti, que me hechizó por su diseño elegante y simbólico.
¿Cree que las nuevas generaciones valoran el 'savoir faire' de la alta joyería?
Creo que se están convirtiendo en un grupo de consumidores cada vez más influyente, con un fuerte enfoque en la autenticidad, la sostenibilidad y la responsabilidad social. Priorizan marcas que se alinean con sus valores y que ofrecen experiencias más significativas. En Bulgari nos focalizamos en la creación de piezas artesanales atemporales que tengan un significado duradero, en lugar de seguir tendencias efímeras. Este compromiso se extiende a nuestros valores fundamentales de sostenibilidad y compromiso social, asegurándonos el estar alineados con los ideales que más importan a la generación Z.
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¿Cuáles son las nuevas tendencias que están forjando el futuro de la alta joyería?
Una de las tendencias clave es la creciente incursión de marcas de moda en el ámbito de la alta joyería, que crea un panorama más competitivo y ofrece a los consumidores más opciones. Otra es la creciente percepción de la alta joyería como un activo de inversión. En tiempos de incertidumbre económica, muchas personas recurren a las creaciones de alta gama no solo por su valor estético, sino también como un activo tangible que mantiene su valor en el tiempo. Esto ha hecho que el sector sea atractivo para nuevos tipos de clientes, como los coleccionistas, que ven estas piezas tanto como una inversión como una forma de arte.
