Peralada celebra la Pascua con Christie, Vox Luminis y el nuevo hallazgo de Dani Espasa
Del 2 al 5 de abril
El festival celebra sus 40 años editando con sus sello los 'Tenebrae Responsoria' de Joan Magrané
Las lecciones de tinieblas de Joan Magrané se estrenaron en el festival de Pascua de Peralada y ven la luz gracias al sello del fetival
William Christie y les Arts Florissants interpretan las Leçons de ténèbres de François Couperin; Dani Espasa y Vespres d'Arnadí recuperan, junto al Cor Francesc Valls -ambas formaciones residentes de Peralada-, un oratorio de Caldara que no se ha representado nunca en tiempos modernos; Vox Luminis investiga la música sacra germánica del barroco, al tiempo que Ovos Omnes hace lo propio con el repertorio renacentista hispano... Y para acabar, una matinée de domingo con dos misas de Mozart y Schubert a cargo de la Franz Schubert Filharmonia, que celebra sus veinte años debutando en Peralada, con Guillermo García Calvo en el podio.
El Festival de Pascua de Peralada se ha convertido en una joyita de la programación musical vinculada a la Semana Santa. Y con esta cuarta edición -del 2 al 5 de abril- lleva camino de consolidarse como una de las propuestas de mayor excelencia musical e interpretativa de la cuaresma, no ya de España, sino de Europa.
La cuarta edición de Pascua no estrena responsorios pero celebra las 'Leçons de ténèbres' de François Couperin
De manera excepcional, este año no habrá estreno mundial de responsorios. El festival se ha propuesto dar continuidad, desde la contemporaneidad, a la creación musical para la liturgia, pero habrá que esperar a las ediciones de 2027 y 2028 para las siguientes novedades. “Se está trabajando en ellas, porque, realmente, Joan Magrané y Bernat Vivancos dejaron el listón muy alto con sus respectivos estrenos de estos dos últimos años”, apunta el director artístico del festival, Oriol Aguilà.
No obstante, y coincidiendo con el 40.º aniversario de Peralada, el festival ha editado con su propio sello los Tenebrae Responsoria de Magrané que dejaron con la boca abierta al público de Pascua de 2024. El cd con la grabación que hizo Catalunya Ràdio aquel 29 de abril durante su estreno en Peralada que coincidió con la medianoche, no está a la venta -se han editado 500 ejemplares de cortesía-, pero sí estará disponible en las principales plataformas digitales durante esta edición conmemorativa de los 40 años del festival.
Cuando Catalunya Música nos envió la grabación vimos de que había captado la magia de aquella noche”
”Cuando Catalunya Música nos envió la grabación, nos dimos cuenta de que había captado la magia de aquella noche, algo que no pasa a menudo. Por lo que decidimos tirarnos a la piscina y compartirlo. Felicidades al festival por la idea de ir dando continuidad a los responsorios. Son unos textos muy interesantes, los compositores tenemos, sin duda, cosas que decir, y sois los únicos que tenéis la idea de promoverlo”, apuntó este jueves el compositor durante la presentación del festival de Pascua en el Ateneu Barcelonès.
De algún modo, las Tinieblas de Magrané contenían mucho de las de Couperin, una de las obras más íntimas y expresivas del repertorio francés, y que se escuchará este Viernes Santo en la iglesia del Carmen. Con este concierto, Christie se resarce de la cancelación que sufrió el verano pasado, cuando un aviso meteorológico de fuertes tormentas obligó a cancelar el oratorio Il Trionfo del Tempo e del Disinganno de Händel. Será ahora, pues, que la presidenta del Festival, Isabel Suqué, podrá hacerle entrega de la medalla del certamen y celebrar el 80 aniversario del maestro.
Esta vez no será al filo de la medianoche que se escuchen los responsorios. El concierto de William Christie comenzará a las 21 h, pero antes y después (a las 20 h y las 22.30 h) habrá una actuación del Cor Bruckner que dirige Júlia Sesé, que aparecerá integrado en una instalación performativa lumínico-espacial que ocupará el claustro del Carme los días 3 y 4.
Se trata de una creación de Aurora Bauzà y Pere Jou en colaboración con el artista lumínico Jou Serra titulada La luz del lobo no pesa, que dialoga con una atmósfera sonora inspirada en fragmentos sin texto de De lamentatione Ieremiae Prhophetae, de Alonso Lobo. Y lo que propone es una experiencia de escucha expandida en que la percepción del tiempo y el espacio se diluye. En realidad se trata de una primera fase de la obra teatral LOBO que se estrenará en el Grec de Barcelona este verano.
“El término lobo hace referencia en este caso tanto al compositor renacentista como al animal, que en la tradición occidental representa la alteridad, aquello salvaje que nos da miedo y nos fascina a la vez. Ese artefacto suspendido en el claustro nos interesa que sea la alteridad, una presencia que convivirá con el espectador, una forma no humana pero que está viva, está en movimiento y se ilumina”, ha explicado el compositor y creador Pere Jou.
Entradas
Este viernes, 30 de enero, se abría la venta exclusiva de abonos de Pascua a las 10 h., pensados para quienes quieren acudir a toda la programación o a diversos conciertos. La venta general se iniciará el 2 de febrero a esa misma hora. Los precios van de los 7 a los 70 euros.
La recuperación del repertorio europeo inédito de la que se viene encargando el director musical Dani Espasa tiene como protagonista esta vez a Antonio Caldara, cuyo oratorio Cristo condannato, estrenado el Jueves Santo del 1717 en la Hofkapelle de Viena, no se ha representado nunca en tiempos modernos. “Únicamente existe la sinfonía inicial”, apunta el director de Vespres d'Arnadí, quien, a partir de unos manuscritos encontrados en Viena, ha realizado una edición moderna, corrigiendo los errores y haciendo notaciones con las claves habituales de hoy en día.
”Es una primicia mundial, cosa que sitúa cosa Festival de Peralada en el panorama internacional de la recuperación -ha insistido el director musical-. A Antonio Caldara lo conocemos bien, es un compositor clave para la música de Barcelona y la península en general. Las primera obras italianas que sonaron en Barcelona fueron de Caldara, que entonces era maestro de capilla en la corte imperial de Austria. Establecido en Viena, compuso numerosos oratorios como este que aborda el juicio de Cristo frente a Pilatos. En él hay personajes abstractos -el sufrimiento y arrepentimiento- y reales: Pilatos, su mujer y el líder del pueblo, que pide que se libere a Barrabás en lugar de a Cristo”.
El reparto vocal está formado por Ana Quintans, que tendrá las arias más expresivas y dramática; Maite Beaumont, que lleva una gran carrera en repertorio barroco, aunque no había cantado antes con Vespres d'Arnadí; Nicolas Brooymans; Montserrat Seró, que esta año ha recibido el premio Ópera Actual, y Josep-Ramon Olivé que tiene por delante arias frenéticas en su rol de cabecilla del pueblo, un papel que hace cuatro siglos interpretaba el tenor Borosini, muy famoso en tiempos de Händel. Todo ello con la participación del Cor Francesc Valls que dirige Pere Lluís Biosca y que debuta en el festival como artista residente.