“Ser la dona de Shakespeare m’ha deixat entendre què és ser humana i ser viva”
Entrevista

Jessie Buckleyen una escena de la pel·lícula Hamnet, en què interpreta la dona de William Shakespeare (Paul Mescal)

Les possibilitats de Jessie Buckley per guanyar l’Oscar el 16 de març són molt altes. L’actriu irlandesa que va començar la seva carrera obtenint un segon lloc en un concurs de talents televisius a Dublín ho dona tot interpretant la dona de William Shakespeare ( Paul Mescal) quan perden un fill a Hamnet , el nou film de Chloe Zhao que arrasa en tots els premis. A més, la que ja va ser nominada fa quatre anys per la seva interpretació a La filla fosca ha repetit amb la directora d’aquesta pel·lícula, l’actriu Maggie Gyllenhaal, a ¡La novia! , una comèdia d’horror inspirada en La núvia de Frankestein que s’estrena al març i que aportarà la combinació perfecta per transformar la també cantant de 36 anys en gran estrella.
La pel·lícula
El dolor que viu ella és el crit de cent mares i pares que han perdut els fills”
Fa anys que és actriu, s’ha acostumat a tota l’atenció que li genera aquest paper?
La veritat és que no. M’és incòmode. Quan no estic filmant porto una vida molt simple. Vaig a casa, cuino, m’ocupo bastant malament del jardí, encenc el foc i llegeixo. Aquest és un món que no conec. Miro d’adaptar-me i de ser tan autèntica com se’m permet. No m’interessa mostrar-me com a algú que no soc. Soc una de contadora d’històries. No soc famosa, sinó humana i una narradora.
Com va ser convertir-se en mare destrossada pel dolor?
És impossible plantejar-se el que pot ser el dol, és molt personal. No hi ha principi ni final per alguna cosa així. Perdre un fill és una cosa incommensurable. Amb tot el respecte a qualsevol persona que ho hagi viscut, jo vaig decidir lliurar-me en cos i ànima al paper i deixar-me portar on fos que em portés. No tenia la mínima idea que aniria als llocs de l’ànima on em va portar l’experiència de Hamnet . Jo vaig alimentar el meu foc interior tant com vaig poder per arribar a aquell punt. I el que va sorgir, va sorgir. No tenia res a veure amb qui soc jo. Aquell dolor és una cosa amb què tots ens podem identificar. Alhora, és un dolor molt antic. El que ella experimenta és el crit de cent mares i pares que han perdut els fills o gent a qui estimaven. És una cosa que em va arribar d’algun lloc que desconec i que tampoc no vull conèixer. No tinc problemes a conviure amb aquest misteri. En qualsevol cas, no em vaig afegir a aquest projecte per explicar una història sobre dol. Volia compartir una història sobre amor i humanitat, i sobre com és de complex i valent viure al màxim sabent que som mortals. Vivim i ballem entre la vida i la mort des del moment en què naixem o som concebuts. I aquest és un acte de creació en si mateix.
Va sentir que era alliberador portar a la pantalla una figura històrica sobre la qual gairebé no hi ha registres?
No hi ha res sobre ella. Tampoc no m’interessava trobar-ho. No em va semblar un repte, perquè vaig poder crear des d’un lloc molt honest i immediat. Vaig poder connectar-me amb els personatges com a gent i no com a part de fets històrics. El que ens interessava era la seva humanitat, no fer una classe d’història. Òbviament això no aplica la direcció d’art o la creació d’aquest món per a la pantalla. Al contrari, això ens va servir per entendre com eren les coses llavors, sobretot físicament. La gent estava molt més connectada amb la preparació de medicines, la cuina i fer el foc. No tenien cap altre remei que fer-ho tot des de zero.
Després de filmar la pel·lícula, aprecia més la vida moderna?
No necessàriament. Jo m’ho hauria passat molt bé en aquella època. La casa on visc és del 1500. Crec que preferiria viure en aquella època que actualment.
Al film, en Will fa servir l’art per guarir les seves ferides. L’ha ajudat aquesta interpretació?
Sempre és així. Quan em vaig afegir a aquest rodatge, havia acabat ¡La novia! Feia dues setmanes i vaig arribar en un estat emocional molt particular. Exactament el que havia de tenir per ficar-me en aquest món. No em va interessar mai fer servir la narració com a teràpia, però sí que m’atreu com a manera de viure més intensa i de tornar-me més humana a través del meu art i la meva feina. I en aquest sentit, filmar la pel·lícula ha estat tota una educació. M’ha permès entendre el que és ser humana i ser viva.
Quan es va adonar que aquest era un rodatge diferent?
Va ser gairebé immediat. Va passar una cosa important amb la Chloe abans. L’any passat jo era a Nova York rodant ¡La novia! . La Chloe també hi era, encara no ens coneixíem bé, ens havíem trobat tres vegades, havíem signat el contracte per fer la pel·lícula. Devia ser mitjanit i li vaig enviar un missatge en què li deia que estava pensant en ella, que esperava que estigués bé. I em va respondre preguntant-me si podia anar a veure-la. Això vaig fer i quan ens vam veure li vaig fer una forta abraçada. No estava gens bé. I el que va passar en aquell moment va ser que les jerarquies van desaparèixer. Vam passar a ser dos éssers humans que es van trobar. Ens vam passar tota la nit tirades al sofà parlant sobre la vida, agafades de la mà. Va ser des d’aquell lloc que totes dues vam poder avançar amb el projecte. Així ens vam relacionar durant tot el procés de donar vida a aquesta dona i aquesta història, amb confiança mútua, sabent que ens podríem contenir en aquest riu humà tan intens i viu. Va ser bonic i ho recordaré sempre, perquè la meva vida ha canviat. Ara tinc un nadó.
Filmar Hamnet va incrementar el seu amor per Shakespeare?
A l’escola m’era una mica intimidador. Però quan em vaig traslladar a Londres el vaig descobrir i ho va canviar tot. Em vaig adonar que podia fer servir les seves paraules per expressar-me i que ja no necessitava la música per poder treure els sentiments que portava a l’interior. Va ser el que em va permetre reconeixe’m com a actriu i comprendre que una sola paraula pot ser part d’un gegantí vaixell d’humanitat, com és cada un dels mons de Shakespeare.
Escoltant-la es nota que té una gran connexió amb la poesia...
La poesia és la meva manera de caminar. El meu pare porta un bar però sempre ha estat un poeta i la seva manera d’expressar les coses que no s’atreveix a dir sempre ha estat la poesia. Des de petita he tingut una connexió molt forta amb la poesia. Ha estat present en diferents moments de la meva vida, però ara estic obsessionada amb David Whyte. La manera en què navega per la llengua i els paisatges és espectacular. M’ha fet enamorar-me una altra vegada de l’idioma. Va dir que el llenguatge no ens arriba per descriure el territori on ens trobem.