Cultura

No puedes decir adiós al 2025 sin haber visto estas películas

Top 20

El cine de autor de Jafar Panahi, Paul Thomas Anderson o Joachim Trier destaca en una gran cosecha de títulos españoles como 'Los domingos' o 'Sirât'

Combo de fotogramas de 'Los domingos', 'Una batalla tras otra', 'La vida de Chuck' y 'Un simple accidente'

Combo de fotogramas de 'Los domingos', 'Una batalla tras otra', 'La vida de Chuck' y 'Un simple accidente'

LV

Este 2025 que llega ahora a su fin ha venido cargado de una avalancha de películas, muchas de ellas muy buenas, que han recalado en una taquilla, en general, bastante floja. El cine internacional ha vuelto a lucirse con superproducciones y secuelas al estilo de Misión imposible 8, Jurassic World: El renacer, Superman o la próxima entrega de Avatar, además de cine de autor reconocido en festivales como Un simple accidente, del iraní Jafar Panahi o Valor sentimental, del noruego Joachim Trier. En el terreno español la cosecha ha sido variada y han brillado filmes como Sirât, Los domingos, La cena o Sorda en un ranking que ha liderado otra vez en taquilla la quinta parte de la saga Padre no hay más que uno. Repasamos 20 títulos imprescindibles que se han estrenado estos últimos 12 meses en las salas españolas.

Jafar Panahi

Un simple accidente

El iraní Jafar Panahi ha deslumbrado este año con un implacable relato de gran carga política que denuncia la brutal violencia del régimen iraní contra ciudadanos inocentes y que es una consecuencia directa de la experiencia del director de Taxi Teherán en prisión. La trama, oscuramente cómica, trata sobre un grupo de presos políticos que se debaten sobre qué hacer cuando capturan a un hombre que creen que fue su torturador. ¿Es el hombre real? De ser así, ¿merece morir?. Un simple accidente ganó la Palma de Oro del festival de Cannes y se posiciona como firme candidata a alzarse con varios galardones importantes en la temporada de premios. Su secuencia final es realmente impactante.

Paul Thomas Anderson

Una batalla tras otra

Paul Thomas Anderson ha regresado triunfal a la pantalla grande cuatro años después de la deliciosa Licorice Pizza adaptando la novela Vineland de su admirado Thomas Pynchon. El filme sigue las aventuras de un ex revolucionario (Leonardo DiCaprio) que, tras años apartado de la lucha, se ve obligado a volver a la acción para rescatar a su hija de las garras de un viejo enemigo en un ambiente cargado de tensión política, racismo y violencia militar. La película ya se ha convertido en la gran favorita de las galas de premios que se avecinan.

Alauda Ruiz de Azúa

Los domingos

Después de Cinco lobitos y la serie Querer, Alauda Ruiz de Azúa se ha confirmado como una de las grandes directoras españolas gracias a esta película ganadora de la Concha de Oro que plantea cómo la decisión de una adolescente de ingresar en un convento de clausura provoca un auténtico terremoto en su familia, especialmente en la relación con su tía atea. Rodada con exquisita sensibilidad, la directora no juzga la decisión de la protagonista y deja el debate abierto al espectador. 

Joachim Trier

Valor sentimental

El noruego Joachim Trier teje un intenso drama familiar de tintes bergmanianos fichando a Stellan Sgarsgard como un  reconocido cineasta que se reencuentra con su hija actriz tras años distanciados. La cinta ha seducido a la crítica desde su estreno en Cannes, donde obtuvo el Gran Premio del Jurado, y es otra de las películas potentes de cara a la cosecha de reconocimientos internacionales.   

Mike Flanagan

La vida de Chuck

Una de las películas más bonitas, emotivas y humanas de este año la firma Mike Flanagan basándose en un relato de Stephen King. La vida de Chuck muestra cómo en un mundo que empieza a desmoronarse, unas vallas publicitarias dan las gracias a Charles Krantz, un simple contable cuya existencia -narrada desde su muerte hasta su infancia- revela un viaje reflexivo y cósmico donde la belleza de vivir surge en momentos simples que se vuelven extraordinarios: como la secuencia del baile entre Tom Hiddleston y una desconocida en plena calle. Una maravilla.  

Albert Serra

Tardes de soledad

El cine de Albert Serra jamás deja indiferente. Con su  impactante documental sobre el torero peruano Andrés Roca Rey y su cuadrilla se coronó el año pasado en el festival de San Sebastián. Una obra íntima que muestra la experiencia física de lo que supone enfrentarse al toro en la plaza y que la prestigiosa  revista ‘Cahiers du cinéma’ ha elegido como la mejor película de este 2025.

Adam Elliot

Memorias de un caracol

El realizador de Mary and Max (2009) fascinó al público con esta obra maestra de la animación en stop motion protagonizada por Gracie, una niña solitaria con una infancia trágica que colecciona figuras de caracoles en la Australia de los años setenta.

Walter Salles

Aún estoy aquí

Walter Salles se llevó el Oscar a la mejor película internacional con esta emocionante historia de una familia rota por la dictadura brasileña inspirada en las memorias de Marcelo Rubens Paiva, en las que cuenta cómo su madre (encarnada por una excepcional Fernanda Torres) se vio obligada al activismo político cuando su marido, el diputado izquierdista Rubens Paiva, fue capturado por el gobierno durante la dictadura militar en 1971. 

Eva Libertad

Sorda

El brillante debut en el largometraje de Eva Libertad, ganadora de la Biznaga de Oro en el festival de Málaga, se ha convertido en una de las películas del año gracias a la delicadeza con la que refleja la crisis que aflora en una pareja en la que ella es sorda y él oyente ante la llegada de un hijo. 

Tracie Laymon

Un 'like' de Bob Trevino

Barbie Ferreira está estupenda en la piel de Lily Trevino, una veinteañera solitaria abandonada por un padre egoísta. Como no responde a las llamadas ni le abre la puerta de su casa, intenta contactar con él en Facebook y da con un hombre (John Leguizamo) que se llama igual que el progenitor, Bob Trevino, con el que empieza a chatear y a mantener una bonita relación de amistad. La historia está basada a partir de una experiencia propia de la directora Tracie Laymon.

Óliver Laxe

Sirât

Si hay un cineasta español que ha triunfado por todo lo alto, pese a dividir al público, es Óliver Laxe. Su cuarto largometraje es una original propuesta sensorial y explosiva envuelta en misticismo que invita al personal a vivir la experiencia de una rave en Marruecos. Hasta allí viaja el personaje de Sergi López junto a su hijo pequeño en busca de su hija adolescente desaparecida. La película obtuvo el premio del Jurado en Cannes, opta a dos Globos de Oro y tiene como meta volar a Hollywood a por el Oscar. 

Isaki Lacuesta y Elena Molina

Flores para Antonio

Alba Flores indaga a modo de terapia catártica en la vida y obra de su progenitor en Flores para Antonio, un precioso documental homenaje a la figura de Antonio Flores, fallecido a los 33 años en 1995, a través de entrevistas familiares, vídeos caseros, fotos, grabaciones, dibujos, imágenes de archivo y actuaciones.

James Cameron

Avatar: Fuego y ceniza

La tercera entrega de la épica saga de ciencia ficción de James Cameron se estrena el 19 de diciembre y promete ser otro auténtico espectáculo visual. Al elenco habitual se suma Oona Chaplin, nieta del legendario Charles Chaplin, como Varang, nueva villana y líder de un clan Na'vi de fuego más agresivo que se convierte en la enemiga principal de la familia Sully.

Yorgos Lanthimos

Bugonia

El griego Lanthimos vuelve a hacer tándem con su entregada musa Emma Stone en esta rocambolesca comedia negra -remake de la coreana 'Save the Green Planet'- en la que Jesse Plemmons encarna a un joven conspiranoico que secuestra a la poderosa presidenta de su empresa, convencido de que es una extraterrestre que pretende destruir la Tierra.

Richard Linklater

Blue moon

En su novena colaboración con Richard Linklater, Ethan Hawke se transforma con enorme convicción en el letrista Lorenz Hart,  deambulando entre la fragilidad y las ansias de reconocimiento en sus últimos meses de vida, mientras es testigo del apabullante éxito que cosecha su antiguo compañero creativo Richard Rodgers durante la noche inaugural de su musical “¡Oklahoma!”.

Guillermo Galoe

Ciudad sin sueño

Guillermo Galoe se adentra en el microcosmos de la Cañada Real para retratar la vida de los habitantes del asentamiento chabolista construyendo una poderosa historia de cine social y de denuncia a través de la mirada de Toni, un niño libre de prejuicios.

Noah Baumbach

Jay Kelly

George Clooney está espléndido como una estrella de cine que pese al éxito profesional, afronta una crisis vital y siente un vacío familiar enorme. Sobre todo cuando toca repasar su carrera durante un homenaje en un gran festival. Y es que los famosos también lloran.  Adam Sandler le arropa como mánager para todo.

James Gunn

Superman

Cuando parecía imposible levantar un nuevo episodio de las hazañas del Hombre de Acero, James Gunn ha logrado que su debut como director en el universo DC sea una aventura de lo más disfrutable. ¿Sus ingredientes? El sentido del humor marca de la casa, emoción, grandes efectos especiales, acción a raudales y un Superman que encaja en las facciones de David Corenswet.

Ryan Coogler

Los pecadores

El director de Black Panther ha confeccionado una de las películas más originales y visualmente cautivadoras del año mezclando terror vampírico y racismo con un baño espectacular de piezas musicales. A destacar el trabajo de Michael B. Jordan en su papel de dos gemelos que regresan a su Mississippi natal  para empezar de nuevo en los años 30 del pasado siglo.

Clint Bentley

Sueños de trenes

Joel Edgerton realiza la mejor interpretación de su carrera hasta la fecha en esta adaptación de la novela corta homónima de 2011 de Denis Johnson. Un delicado y poético western protagonizado por un trabajador ferroviario y leñador golpeado por la tragedia en el Oeste americano a principios del siglo XX.

Astrid Meseguer Lores

Astrid Meseguer Lores

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Licenciada en Periodismo por la UAB. Redactora en la sección de Cultura especializada en cine

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